Wednesday, March 17, 2010
Monday, March 15, 2010
Seraphim
El Ensamble Seraphim está formado por músicos/artistas cuya principal formación y actividad profesional incluye a la música contemporánea, la composición y la improvisación como pilares fundamentales.
El Ensamble intenta aproximarse a la música antigua desde una visión sonora actual en donde la experimentación, lo lúdico, el encantamiento y el goce formen parte del proceso musical en toda su extensión: desde la idea, pasando por el enfoque y elección de las obras, hasta el contacto con el público.
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Gabriel Adrián Evaraldo
Músico. Guitarrista, compositor, arreglista, artista sonoro, bajista, vihuelista.
Ha sido integrante de diversos proyectos como “El Trío Oblongo” (guitarras), “Zhéffiro” (improvisación y experimentación sonora), “Paisaje Interior” (proyección folklórica), dúo con el barítono Martín Caltabiano (música de compositores isabelinos), etc.
Realizó presentaciones como solista y en diversos conjuntos de cámara y música popular, actuando en las principales salas de Buenos Aires, provincias de Argentina y Venezuela.
Participó en numerosos festivales como “Guitarras del Mundo”, “Semana del Tango”, “Festival de Nuevas Músicas”, “El Arte Ataca”, “Festival de Guitarras del Teatro Colón”, etc., así como en programas de radio y televisión.
Ha colaborado en proyectos con el compositor Roque de Pedro y con el folklorista Ramón Ayala.
Como compositor ha sido premiado por el Fondo Nacional de las Artes.
Profesor de Guitarra egresado del Conservatorio Provincial Juan José Castro, realizó estudios de composición en el Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla.
Estudió guitarra con Gustavo Collazo y Horacio Ceballos, música de cámara con Antonio Russo, composición y orquestación con Roque de Pedro y armonía con Luis Arias y Mario De Rose.
Se dedica al estudio de la vihuela de mano y laúd renacentista de forma autodidacta.
Ha realizado diversos cursos de perfeccionamiento y master classes con Miguel Angel Girollet, Eduardo Isaac, Victor Villadangos y Omar Cirulnik (guitarra) , Eduardo Checchi (composición con pitch class sets), Dolores Costoyas y Eduardo Eguez (instrumentos de cuerda pulsada del renacimiento y el barroco), los compositores Diether Schnebel, Martín Matalón, Manfred Stahnke, Francis Dhomont, el laudista Hopkinson Smith, Arditti Quartet, ensamble CAOSMA, el guitarrista Eduardo Fernandez, el violinista Manfredo Kraemer sobre interpretación de la música barroca, etc.
Contacto: gabrielevaraldo@yahoo.com.ar
Horacio Atilio Fleitas
Flautista dulce, percusionista, y docente de música. Miembro fundador del actual grupo ANTIQUUS. En el mismo alterna su participación en la ejecución de flautas dulces y percusión.
Curso estudios en el Conservatorio Municipal de Música Manuel de Falla. Realizó estudios de armonía con Pablo Zukerfeld, flautas dulces con el maestro Alberto Devoto, batería con Nino Docena y Elias Heger y perfeccionamiento con Antonio Yepes. Formo parte del Conjunto de Percusión y de la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Manuel de Falla, dirigidos por los maestros Miguel A .Gilardi y de Alfonso Stagno respectivamente.
Fue instrumentista en diversas agrupaciones de música de cámara, populares y experimentales, entre ellas –Globus Ensamble de barroco y jazz ejecutando batería, el Movimiento Música Más, grupo de música experimental con percusión, el Ensamble
Antiquus de música medieval y de música antigua de Latinoamérica. Con esta agrupación realizo presentaciones en diversos centros culturales en todo el país así como también en fundaciones como la fundación San Telmo y una gira de conciertos por EE.UU, España e Inglaterra ejecutando flautas dulces y percusión. También con el grupo de jazz fusión Retablo de Pedro con batería y percusión.
Formó parte como invitado en conciertos de música contemporánea tales como los Conciertos del Caracol y en presentaciones del grupo Zhéffiro.
En la actualidad, se dedica a la composición y a la literatura, habiendo escrito un libro dedicado a la flauta dulce “La Flauta dulce un suspiro del alma” de próxima aparición.
Contacto: horacioafleitas@hotmail.com.ar
Patricia Elizabeth Martínez
Es compositora, pianista, improvisadora y artista multidisciplinaria. Trabaja especialmente en la interacción entre música (instrumental y electroacústica), video arte y poesía. Actualmente se encuentra becada finalizando el Doctorado en Composición Musical en la Universidad de Stanford, California con Brian Ferneyhough como su advisor.
Estudió piano y guitarra en el Conservatorio Manuel de Falla (1988-1998) y Realización Musical con Técnicas Electroacústicas en la Universidad Nacional de Quilmes (1992-1994). Realizó el curso anual de Composición Musical con Computadora en el IRCAM (Paris, 1996/97) con Tristán Murail.
Estudia canto con Pablo Travaglino desde 2008 y también asistió a clases con Rosa Dominguez.
Dirigió y participó de distintos ensambles experimentales (Zhéffiro; La Nada; ARsis; ThrYzaS, Stanford New Ensemble; Compañía Oblicua).
Obtuvo el Primer Premio en Música del Concurso de la Ciudad de Buenos Aires (bienio 1997-99), además de Primer Premio en The International Young Composers' Meeting (Holanda); Diffusion (Irlanda); International Competition of Electroacoustic Music (Francia); Pierre Schaeffer International Competition of Computer Music (Italia); Concurso Juan Carlos Paz; TRIME-TRINAC, entre otros.
Recibió subsidios y encargos del IRCAM, LIEM, VCCA/UNESCO-Aschberg; Yvar Mikhashoff Trust For New Music Foundation; FNA; Centro Experimental del Teatro Colón, Fundación Antorchas, Fondo de Cultura BA.
Realizó la música y el diseño sonoro de más de 10 obras de teatro y danza. Participó de Festivales Internacionales y conciertos en Francia, Holanda, Inglaterra, Austria, Irlanda, Sudáfrica, Estados Unidos, Brasil, Uruguay, Chile, Perú, Costa Rica, entre otros.
Contacto: patriemar@gmail.com
www.myspace.com/patriciaelizabethmartinez
El Ensamble intenta aproximarse a la música antigua desde una visión sonora actual en donde la experimentación, lo lúdico, el encantamiento y el goce formen parte del proceso musical en toda su extensión: desde la idea, pasando por el enfoque y elección de las obras, hasta el contacto con el público.
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Gabriel Adrián Evaraldo
Músico. Guitarrista, compositor, arreglista, artista sonoro, bajista, vihuelista.
Ha sido integrante de diversos proyectos como “El Trío Oblongo” (guitarras), “Zhéffiro” (improvisación y experimentación sonora), “Paisaje Interior” (proyección folklórica), dúo con el barítono Martín Caltabiano (música de compositores isabelinos), etc.
Realizó presentaciones como solista y en diversos conjuntos de cámara y música popular, actuando en las principales salas de Buenos Aires, provincias de Argentina y Venezuela.
Participó en numerosos festivales como “Guitarras del Mundo”, “Semana del Tango”, “Festival de Nuevas Músicas”, “El Arte Ataca”, “Festival de Guitarras del Teatro Colón”, etc., así como en programas de radio y televisión.
Ha colaborado en proyectos con el compositor Roque de Pedro y con el folklorista Ramón Ayala.
Como compositor ha sido premiado por el Fondo Nacional de las Artes.
Profesor de Guitarra egresado del Conservatorio Provincial Juan José Castro, realizó estudios de composición en el Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla.
Estudió guitarra con Gustavo Collazo y Horacio Ceballos, música de cámara con Antonio Russo, composición y orquestación con Roque de Pedro y armonía con Luis Arias y Mario De Rose.
Se dedica al estudio de la vihuela de mano y laúd renacentista de forma autodidacta.
Ha realizado diversos cursos de perfeccionamiento y master classes con Miguel Angel Girollet, Eduardo Isaac, Victor Villadangos y Omar Cirulnik (guitarra) , Eduardo Checchi (composición con pitch class sets), Dolores Costoyas y Eduardo Eguez (instrumentos de cuerda pulsada del renacimiento y el barroco), los compositores Diether Schnebel, Martín Matalón, Manfred Stahnke, Francis Dhomont, el laudista Hopkinson Smith, Arditti Quartet, ensamble CAOSMA, el guitarrista Eduardo Fernandez, el violinista Manfredo Kraemer sobre interpretación de la música barroca, etc.
Contacto: gabrielevaraldo@yahoo.com.ar
Horacio Atilio Fleitas
Flautista dulce, percusionista, y docente de música. Miembro fundador del actual grupo ANTIQUUS. En el mismo alterna su participación en la ejecución de flautas dulces y percusión.
Curso estudios en el Conservatorio Municipal de Música Manuel de Falla. Realizó estudios de armonía con Pablo Zukerfeld, flautas dulces con el maestro Alberto Devoto, batería con Nino Docena y Elias Heger y perfeccionamiento con Antonio Yepes. Formo parte del Conjunto de Percusión y de la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Manuel de Falla, dirigidos por los maestros Miguel A .Gilardi y de Alfonso Stagno respectivamente.
Fue instrumentista en diversas agrupaciones de música de cámara, populares y experimentales, entre ellas –Globus Ensamble de barroco y jazz ejecutando batería, el Movimiento Música Más, grupo de música experimental con percusión, el Ensamble
Antiquus de música medieval y de música antigua de Latinoamérica. Con esta agrupación realizo presentaciones en diversos centros culturales en todo el país así como también en fundaciones como la fundación San Telmo y una gira de conciertos por EE.UU, España e Inglaterra ejecutando flautas dulces y percusión. También con el grupo de jazz fusión Retablo de Pedro con batería y percusión.
Formó parte como invitado en conciertos de música contemporánea tales como los Conciertos del Caracol y en presentaciones del grupo Zhéffiro.
En la actualidad, se dedica a la composición y a la literatura, habiendo escrito un libro dedicado a la flauta dulce “La Flauta dulce un suspiro del alma” de próxima aparición.
Contacto: horacioafleitas@hotmail.com.ar
Patricia Elizabeth Martínez
Es compositora, pianista, improvisadora y artista multidisciplinaria. Trabaja especialmente en la interacción entre música (instrumental y electroacústica), video arte y poesía. Actualmente se encuentra becada finalizando el Doctorado en Composición Musical en la Universidad de Stanford, California con Brian Ferneyhough como su advisor.
Estudió piano y guitarra en el Conservatorio Manuel de Falla (1988-1998) y Realización Musical con Técnicas Electroacústicas en la Universidad Nacional de Quilmes (1992-1994). Realizó el curso anual de Composición Musical con Computadora en el IRCAM (Paris, 1996/97) con Tristán Murail.
Estudia canto con Pablo Travaglino desde 2008 y también asistió a clases con Rosa Dominguez.
Dirigió y participó de distintos ensambles experimentales (Zhéffiro; La Nada; ARsis; ThrYzaS, Stanford New Ensemble; Compañía Oblicua).
Obtuvo el Primer Premio en Música del Concurso de la Ciudad de Buenos Aires (bienio 1997-99), además de Primer Premio en The International Young Composers' Meeting (Holanda); Diffusion (Irlanda); International Competition of Electroacoustic Music (Francia); Pierre Schaeffer International Competition of Computer Music (Italia); Concurso Juan Carlos Paz; TRIME-TRINAC, entre otros.
Recibió subsidios y encargos del IRCAM, LIEM, VCCA/UNESCO-Aschberg; Yvar Mikhashoff Trust For New Music Foundation; FNA; Centro Experimental del Teatro Colón, Fundación Antorchas, Fondo de Cultura BA.
Realizó la música y el diseño sonoro de más de 10 obras de teatro y danza. Participó de Festivales Internacionales y conciertos en Francia, Holanda, Inglaterra, Austria, Irlanda, Sudáfrica, Estados Unidos, Brasil, Uruguay, Chile, Perú, Costa Rica, entre otros.
Contacto: patriemar@gmail.com
www.myspace.com/patriciaelizabethmartinez
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